{"id":4405,"date":"2015-05-20T07:59:12","date_gmt":"2015-05-20T06:59:12","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.ua.es\/fisicateleco\/?p=4405"},"modified":"2021-03-01T15:36:49","modified_gmt":"2021-03-01T14:36:49","slug":"holografia-arte-con-la-luz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.ua.es\/fisicateleco\/2015\/05\/20\/holografia-arte-con-la-luz\/","title":{"rendered":"Holograf\u00eda: arte con la luz"},"content":{"rendered":"

2015, A\u00f1o de la Luz y de las Tecnolog\u00edas basadas en la Luz.<\/h4>\n

Stephen Benton<\/a>\u00a0(1941-2003),\u00a0uno de los pioneros de la holograf\u00eda, se\u00f1al\u00f3 en m\u00e1s de una ocasi\u00f3n que \u201ces la intersecci\u00f3n de arte, ciencia y tecnolog\u00eda lo que hace la holograf\u00eda tan interesante\u201d<\/strong>. Lo cierto es que junto con innumerables aplicaciones cient\u00edficas y tecnol\u00f3gicas en \u00e1mbitos muy diferentes, la holograf\u00eda es uno de los pocos campos cient\u00edficos que ha proporcionado un medio para el arte.<\/p>\n

\"\"

BENTON VISION 2003: Embossed hologram originated by Zebra Imaging and manufactured by Toppan Printing Co., to celebrate the life of Stephen A Benton, 1942-2003 (Johnattan Ross-Hologram collection).<\/p><\/div>\n

La holograf\u00eda permite producir im\u00e1genes tridimensionales y consta de dos etapas denominadas registro y reconstrucci\u00f3n. Los fundamentos f\u00edsicos de la holograf\u00eda se encuentran en la naturaleza ondulatoria de la luz: el fen\u00f3meno de las interferencias<\/strong> en la etapa de registro y el de la difracci\u00f3n<\/strong> en la reconstrucci\u00f3n.\u00a0En la etapa de registro se almacena en un material de registro el diagrama interferencial de una onda proveniente de un objeto cuando \u00e9ste es iluminado con la luz del l\u00e1ser con una onda de referencia proveniente del mismo l\u00e1ser. El medio de registro impresionado y procesado si fuera necesario, es lo que constituye el holograma<\/strong>, del griego \u201cholos\u201d, que significa \u201cla totalidad\u201d.\u00a0En la etapa de reconstrucci\u00f3n se ilumina el holograma con un l\u00e1ser y se obtienen una imagen virtual y otra real del objeto. De esta forma, mirando a trav\u00e9s del holograma veremos una imagen tridimensional del objeto.<\/p>\n

Una diferencia fundamental con la fotograf\u00eda es que ahora en vez de almacenar la imagen bidimensional del objeto formada por una lente o sistema de lentes, se almacena informaci\u00f3n suficiente para poder reconstruir la onda objeto misma. Puede decirse que la holograf\u00eda permite \u201ccongelar\u201d la onda procedente del objeto y posteriormente \u201cponerla otra vez en marcha\u201d. Un holograma es ciertamente como una \u201cventana con memoria\u201d.\u00a0Como consecuencia, no se pierde el car\u00e1cter tridimensional de los objetos. Se podr\u00eda mover la cabeza un poco y mirar alrededor del objeto para poder ver detr\u00e1s de \u00e9l, de modo que los efectos de paralaje son evidentes.<\/p>\n

La holograf\u00eda fue inventada en 1947 por Dennis Gabor<\/a>\u00a0(1900-1979),\u00a0un ingeniero h\u00fangaro afincado en Inglaterra, por la que recibi\u00f3 el Premio Nobel de F\u00edsica en 1971. Sin embargo, la idea de Gabor no habr\u00eda pasado de ser, como se dice en ingl\u00e9s, un \u201cwhite elephant\u201d, un \u201celefante blanco\u201d, un objeto superfluo y sin utilidad, si no hubiera sido por la aparici\u00f3n de dos nuevos personajes en escena: Yuri Denisyuk<\/a>\u00a0(1927-2006) en la antigua Uni\u00f3n Sovi\u00e9tica y, sobre todo, Emmett Leith<\/a>\u00a0(1927-2005) en los Estados Unidos.<\/p>\n

Gracias al l\u00e1ser inventado en 1960 por Theodore Maiman<\/a> (1927-2007) se dispuso de luz con la coherencia necesaria para el registro de hologramas de gran calidad y abri\u00f3 la puerta a numerosas aplicaciones. Utilizando un l\u00e1ser Leith y Upatnieks realizaron en 1964 el primer holograma de un objeto tridimensional \u2013un peque\u00f1o tren de juguete\u2013 con ayuda de una nueva t\u00e9cnica que ellos mismos hab\u00edan inventado: el holograma fuera de eje. Combinando la luz del l\u00e1ser con la t\u00e9cnica fuera de eje hab\u00edan abierto el mundo de la holograf\u00eda al mundo real de los objetos tridimensionales.<\/p>\n

\"\"<\/a>

Holograma del tren: primer holograma de un objeto tridimensional realizado por Leith y Upatnieks en 1964.<\/p><\/div>\n

En las casi dos d\u00e9cadas transcurridas entre 1947 y 1964 la holograf\u00eda era un collage construido desde distintas perspectivas. La visi\u00f3n excitante en 1964 del holograma tridimensional de Leith y Upatnieks reactiv\u00f3 de \u201cforma explosiva\u201d el inter\u00e9s por la holograf\u00eda. Gracias a ese peque\u00f1o tren de juguete, cientos de investigadores empezaron a relacionar estos tres trabajos y en los a\u00f1os siguientes a la presentaci\u00f3n del holograma del tren se publicaron m\u00e1s de mil art\u00edculos cient\u00edficos sobre el registro de hologramas.<\/p>\n

La primera exposici\u00f3n de holograf\u00eda art\u00edstica tuvo lugar en Michigan en 1968 y la segunda en Nueva York en 1970. En 1971 comenz\u00f3 una escuela de holograf\u00eda en San Francisco, en la que cient\u00edficos, ingenieros y artistas pod\u00edan aprender la nueva t\u00e9cnica. De este modo la holograf\u00eda se convirti\u00f3 en un ejemplo inusual de campo cient\u00edfico en el que participaron en su desarrollo grupos de personas de muy distinta procedencia.<\/p>\n

El ya mencionado Stephen Benton, pieza clave en el desarrollo de la holograf\u00eda moderna y no s\u00f3lo por sus contribuciones cient\u00edficas, sino que tambi\u00e9n destaca su faceta art\u00edstica, se\u00f1al\u00f3 que \u201cla creatividad no pertenece solamente al dominio del arte, existe en todas las \u00e1reas de nuestra existencia y uno de los aspectos m\u00e1s interesantes de la holograf\u00eda es la relaci\u00f3n simbi\u00f3tica que se da entre las ciencias y las artes\u201d.<\/p>\n

En 1966 Leith y Upatnieks realizaron un holograma en colaboraci\u00f3n con el fot\u00f3grafo y artista Fritz Goro<\/a>\u00a0(1901-1968) para la revista Life y en el a\u00f1o 1968 se public\u00f3 en la revista Leonardo<\/em>\u00a0el art\u00edculo “Holography: A New Scientific Technique of Possible Use to Artists”<\/a>\u00a0que se\u00f1alaba\u00a0la posibilidad de utilizar la holograf\u00eda como una nueva forma de arte<\/em> y enseguida algunos artistas se adentraron en la aventura hologr\u00e1fica. Una de las m\u00e1s importantes es la artista brit\u00e1nica Margaret Benyon<\/a>\u00a0que empez\u00f3 en la holograf\u00eda ese a\u00f1o de 1968 y de la que algunos de sus hologramas pueden verse en la imagen. La holograf\u00eda posee un innegable inter\u00e9s como una de las t\u00e9cnicas m\u00e1s revolucionarias de creaci\u00f3n de im\u00e1genes tridimensionales y su capacidad de atracci\u00f3n-fascinaci\u00f3n es enorme. Frente al espacio est\u00e1tico y constante de la pintura o la fotograf\u00eda, el espacio hologr\u00e1fico implica el movimiento del espectador y una variaci\u00f3n de la imagen en tanto en cuanto se producen \u00e1ngulos de visi\u00f3n distintos en la percepci\u00f3n din\u00e1mica de la imagen hologr\u00e1fica.<\/p>\n

\"\"

Conjugal series – 1983 – Hologramas de Margaret Benyon.<\/p><\/div>\n

El artista japon\u00e9s Hiro Yamagata<\/a> expuso entre 2004 y 2005 la obra titulada “Campo cu\u00e1ntico-X3”<\/a> en el exterior del Museo Guggenheim de Bilbao. Se trataba de dos cubos cubiertos con paneles hologr\u00e1ficos cuyo color cambiaba en funci\u00f3n de la direcci\u00f3n y el \u00e1ngulo en el que incid\u00edan los rayos de Sol as\u00ed como dependiendo de la posici\u00f3n del observador.<\/p>\n

\"\"<\/a>

Proyecto de instalaci\u00f3n de Campo cu\u00e1ntico-X3 en el Museo Guggenheim de Bilbao de Hiro Yamagata (p\u00e1gina Web del Museo Guggenheim).<\/p><\/div>\n

La holograf\u00eda tambi\u00e9n se utiliza en los museos para sustituir algunos objetos delicados y valiosos por hologramas de los mismos o para sustituir los objetos originales por hologramas en exposiciones itinerantes. Por ejemplo, en 1984 se realizaron en la Universidad de Alicante una serie de hologramas de reflexi\u00f3n sobre el tesoro de Villena y hologramas de este tipo se han utilizado en varios pa\u00edses para la conservaci\u00f3n de obras de arte consideradas tesoros arqueol\u00f3gicos a trav\u00e9s de un vasto programa de colaboraci\u00f3n entre f\u00edsicos y muse\u00f3logos. La fidelidad en la reproducci\u00f3n de formas, colores y brillos es tan espectacular que es dif\u00edcil decir si lo que se ve es el objeto detr\u00e1s de una ventana de vidrio o una reproducci\u00f3n hologr\u00e1fica.<\/p>\n

\"Hologramas<\/a>

Hologramas del tesoro de Villena realizados en la Universidad de Alicante en 1984.<\/p><\/div>\n

Todos sabemos quien es Salvador Dal\u00ed<\/a>\u00a0<\/strong>(1904-1989),\u00a0artista surrealista y genio exc\u00e9ntrico que, por cierto apareci\u00f3 recreado en uno de los \u00faltimos cap\u00edtulos de la serie de televisi\u00f3n \u201cEl ministerio del tiempo\u201d cuando los protagonistas hac\u00edan su viaje temporal a la \u00e9poca dorada de la Residencia de Estudiantes de Madrid en la d\u00e9cada de los veinte del siglo pasado. Pues bien, a lo mejor me equivoco, pero estoy casi seguro que una gran mayor\u00eda de no sabr\u00e1 que Salvador Dal\u00ed tambi\u00e9n hizo una incursi\u00f3n en el mundo de la holograf\u00eda. Entre 1971 y 1976 Salvador Dal\u00ed y el artista sudafricano Selwyn Lyssack<\/a><\/strong> colaboraron en la realizaci\u00f3n de siete hologramas titulados:<\/p>\n