En el marco de la teoría estudiada en la asignatura Comunicación y Medios Audiovisuales, el estudio del tiempo y el montaje cinematográfico constituye un pilar esencial para comprender la síntesis narrativa. Como señalan David Bordwell y Kristin Thompson en su manual de referencia El arte cinematográfico, la elipsis es un mecanismo fundamental que permite al relato omitir periodos de tiempo cronológico, confiando la capacidad del espectador para reconstruir de forma activa la continuidad de la historia.
En ocasiones, se utiliza la elipsis de tipo funcional para omitir acciones sin interés para la narración o intrascendentes para el espectador. Sin embargo, las elipsis también se utilizan con un fin simbólico o emocional. Este recurso permite resumir periodos de tiempo más extensos que sí son relevantes y cruciales para el relato.
La elipsis poética a través del objeto
Un ejemplo de elipsis poética o metafórica que considero especialmente interesante para analizar durante mis clases en la Universidad de Alicante es la secuencia de apertura de Up (Pixar, 2009). En esta escena se consigue capturar la evolución de una vida completa en apenas cuatro minutos en los que hay una sabia mezcla y un equilibrio perfecto entre la gramática del plano y la psicología de la percepción. A través del montaje la suma de detalles y acciones perfectamente enlazadas dan como resultado una escena tan sumamente inspiradora, triste y dramática.
Es digno de citar como a través de una rima visual constante —como la repetición del gesto de ajustar la corbata a lo largo de los años—, no solo se comprimen las décadas, sino que se construye una densidad emocional profunda sin necesidad de recurrir al diálogo verbal. Animo a observar el detalle de cómo inicialmente el ajuste de la corbata lo realizaba el personaje principal, Carl, con la ayuda de su esposa y compañera de aventuras, Ellie. Sin embargo, en un momento determinado en el que los cabellos de ambos ya aparecen de color gris, Ellie comienza a ajustarle una pajarita en lugar de la corbata. Este sutil cambio del objeto nos invita a una reflexión ¿Ellie ya intuía que este tipo de nudo sería más sencillo para él una vez que ella ya no estuviera?, ¿nos está dejando entrever el relato que era era conocedora de su estado de salud?
Son detalles que visualizamos a través de un continuo de planos de conjunto entrelazados con planos detalle que podríamos analizar en otra publicación solo dedicada a los encuadres utilizados en esta secuencia y su función expresiva. Cada encuadre, variación lumínica y repetición del objeto opera como un activo estratégico para guiar la atención y fijar el relato en la memoria del espectador.
Para finalizar, el uso de estos ejemplos en la asignatura ayuda a que el alumnado pase de la teoría al análisis práctico de películas y spots reales, demostrando que detrás de la aparente sencillez del entretenimiento comercial existe un profundo estudio del lenguaje audiovisual.
Referencias bibliográficas:
- Bordwell, D. y Thompson, K. (1995). El arte cinematográfico. Paidós.
- Pixar Animation Studios. (2009). Up [Película]. Dirigida por Pete Docter.