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Cine y música para estas navidades

Mediateca

Desde la Mediateca  os deseamos unas magníficas fiestas de Navidad. Hemos realizado una amplia y variada selección de cine y música para estas vacaciones. Te damos una pequeña  reseña de cada película o disco musical y el enlace al catálogo.

CINE

Entre la comedia y el drama. Este bloque contiene películas que van del tono amable de la comedia al ácido y amargo del drama:

Tamara, la protagonista, vuelve al pueblo donde nació, después de pasar años fuera y de hacerse famosa en la prensa del corazón. Su regreso supone un fuerte trastorno para la pequeña y tranquila comunidad formada por bohemios, escritores y gente del campo. Un viaje por la campiña inglesa muy divertido y ácido a la vez.

Adaptación de un best-seller de Lauren Weisberger sobre el mundo de la moda y la jerarquía de las empresas. El director de esta película D. Frankel dirigió varios capítulos de “Sex and the City”. El papel principal está inspirado en Anna Wintour influyente directora de Vogue USA, interpretado de forma magistral por Meryl Streep.

Película del año 2010. Adaptación de una novela de kazuo Ishiguro. Entre el drama el romance y la ciencia ficción. La acción transcurre en un internado inglés aparentemente idílico, dónde los protagonistas descubren un inquietante y tenebroso secreto sobre su futurO.

Con Kristen Stewart y Robert Pattinson como protagonistas, es la segunda entrega de esta saga tan peculiar entre el cine fantástico, vampiros y el romance. ¡Una de vampiros! muy al gusto de los adolescentes de este milenio.

Cine español. Una asesina a sueldo en Tokio, esconde su profesión bajo la apariencia normal de una simple empleada de mercado. Película del año 2009, suspense minimalista de la mano de su directora Isabel Coixet.

Cine italiano, segunda entrega de una saga de tres. Repite parte del reparto de su predecesora, con Carlo Verdone y Monica Bellucci. Cuatro historias y como hilo conductor el amor. Película para pasar un rato agradable, sin más pretensiones.

Amelie es una chica de 22 años que ha perdido a su madre recientemente y su padre dedica todo su afecto a un gnomo de jardín, descubre entonces que su objetivo en la vida es arreglar la vida a los demás. Un prodigio de inventiva e imaginación,  con unos extraños y dulces personajes, magnífica la protagonista Audrey Tatou.

Drama psicológico, de una gran intensidad paranoide. La protagonista es una bailarina de un ballet de New York, que vive absorbida por su trabajo y sometida a la fuerte presión de un triangulo formado por su madre, una compañera de ballet y el director de la compañía.. Oscar para la protagonista Natalie Portman.

Año 2003, Universidad de Harvard, Mark Zuckerberg es un aventajado alumno de programación que desarrolla una “idea” que va a revolucionar el mundo de las relaciones personales, poco después nacerá Facebook. La película obtuvo tres Oscar en el 2010.

Recreación de los sucesos que rodearon la muerte de la princesa Diana y la repercusión que tuvo en la casa real. Una película muy inglesa, un sutil e inteligente retrato, con un tono elegante y equilibrado. Oscar a Helen Mirren como mejor actriz.

Una de las más fieles y equilibradas adaptaciones de la obra de Jane Austen, en la que se nota especialmente la mano del director J. Wright y la guionísta Deborah Moggach, recreando de forma magistral el ambiente deciochesco. Magnífica la interpretación de Keira Knightley.

Misteriosa, inquietante y perturbadora película de  Kubrick. Muy buena interpretación de la pareja de protagonistas Tom Cruise y Nicole Kidman.

Para los amantes del Manga, del Cyberpunk. La acción transcurre en el año 2032, cuando la frontera entre los humanos y los robots es casi imperceptible.

Un clásico en versión animada, muy recomendable para estas fechas.

Magnífica la producción de los estudios Pixar. Aventuras e imaginación en estado puro, supera en calidad  a su predecesora.

MÚSICA

Unas pinceladas de Jazz,  rock y  opera:

Grabación en directo del año 2007. Un homenaje a la desaparecida Amy Winehouse. Una voz magnífica, con un futuro impresionante que tristemente se truncó.

Una amplia selección de temas populares y clásicos interpretados por Luciano Pavarotti, Plácido Domingo y José Carreras, acompañados de la Orquesta Sinfónica de Viena.

Una representación mítica del año 1955, con María Callas en el papel de M. Butterfly, y Herbert von Barajan dirigiendo la orquesta y coros del Teatro alla  Scala de Milán.

Concierto del año 2002 en Barcelona, un buen aperitivo para la gira del 2012.

Alicante, geografía y cine

El paso del tiempo transforma el paisaje, tanto el físico como el humano. Los agentes naturales van modelando su forma muy lentamente al contrario que la acción del hombre donde ésta tranformación es muchísimo más rápida. En este sentido la provincia de Alicante ha experimentado grandes cambios en los últimos cincuenta años tanto en su paisaje como en las formas de vida.

Hemos querido comprobar esta transformación con películas rodadas a finales de los cincuenta y en los años sesenta del siglo XX en nuestras tierras.

Masquerade o Agentes dobles fue una película británica dirigida por Basil Dearden en 1965 y rodada en La Vila Joiosa:

Pescadores de Jávea es una película documental rodada por Vicente Escriva en 1959 previa al rodaje en Denia de su primera película como director, El hombre de la isla con Paco Rabal como actor principal:

El hombre del paraguas blanco, rodada en Santa Pola y Crevillente. Dirigida por Joaquín Romero Marchent y estrenada en el año 1958:

http://youtu.be/mR1Vv0KJLnM

Y por útimo, Un beso en el puerto (1966) del director Ramón Torrada con imágenes de Benidorm y Altea en el cénit del boom turístico:

http://youtu.be/JE-dkasTzyY

 

Tu espacio de cine: 8 ½

Este escueto título corresponde a la novena película de Federico Fellini después de Boccaccio 70 donde compartió dirección con De Sica, Visconti y Monicelli, así mas bien el título podría haber sido 8 ¼  .

Mi vocación más auténtica es representar todo cuanto veo, todo aquello que me golpea, me fascina, me sorprende

Federico Fellini

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Obra maestra del cine, rebosante de ingenio y sátira. Es Fellini en estado puro. Obtuvo 2 Oscar en 1963.

8 ½ pertenece a  la segunda etapa de Fellini, después de abandonar el Neorrealimo. Es la época dorada del cine italiano, cine de autor de calidad, el contrapunto del cine de consumo de Hollywood.

Argumento. Guido Anselmo, director de cine, sufre un bloqueo creativo que le imposibilita realizar una nueva película. Huye a un retirado balneario, lejos de sus productores, actores, críticos, pero para su sorpresa le sigue todo un circo… Entonces, el mundo a su alrededor se desmorona, con lo que empieza a pasar revista a su vida, pasando ante él personajes de lo más diverso.

“Cine dentro del cine”                      “Fellini dentro de Fellini”

Contada en un estilo surrealista y asociativo, la mayor parte de la película consiste en cadenas de encuentros, con conversaciones que empiezan y continúan pero nunca terminan.

Masculino/femenino.  Mientras en 8 ½, Fellini analiza su yo masculino, Guido es una imagen espectacular del propio Fellini, es un ser narcisista, con dificultades para escoger un camino creativo determinado, ya que quiere vaciar todo su universo en su obra. En  Giulietta de los espíritus, Fellini muestra  la feminidad.

Mención especial para Marcello Mastroianni en el papel de Guido, auténticamente genial, Claudia Cardinale (Claudia) ;  la fotografía en blanco y negro de Gianni di Venanzo y  la música de Nino Rota que sobredimensiona la mirada onírica.

Nine

Remake de 8 ½.  Adaptación del musical de Broadway del año 1982. Dirigida por Rob Marshall en el año 2009, que le da un toque “muy italiano”, con una envoltura más actual y entretenida. Muy buenos los números musicales, con magníficas voces y letras muy acertadas.

Con un reparto estelar, nada desdeñable para Guido y sus mujeres: Daniel Day-Lewis en el papel de Guido,  Marion Cotillard (su mujer),  Penélope Cruz (su amante),   Nicole Kidman (su musa),  Kate Hudson  (periodista de revista de moda),  Judi Dench (su confidente y diseñadora de vestuario) y  Sophia Loren “la mìa mamma”.

Dos títulos, un mismo argumento, dos formas de contarlo. Si las quieres ver, pásate por Mediateca:

Tu espacio de cine: Primavera, verano, otoño, invierno… y otra vez primavera

“Primavera, verano, otoño, invierno… y otra vez primavera“: una historia con acento oriental: una metáfora de la vida.

Película subcoreana, del director Kim Ki-duk del año 2003, en San Sebastián obtuvo el premio del público.

 

 

  •  Sobre el director.

Kim Ki-duk, nace en un ambiente rural en 1960. Después de realizar trabajos tan diversos como trabajador manual, soldado y acólito en un templo budista. Descubre el cine cuando realiza un viaje a París. Director autodidacta, comienza en el mundo del cine haciendo guiones, de los que ninguno llegará a rodarse. Sus películas, en general, tienen un alto grado de violencia y crueldad, no es el caso de este film.

De su filmografía destacan “La isla”, “El arco”, “Time”; “Aliento”, “Samaritan girl”, “Hierro 3”, estas dos últimas premiadas en Berlín y Venecia.

 

  • Sobre la película.

Hemos seleccionado esta película, no por la trayectoria del director, lo hemos hecho por la película exclusivamente. Una “rareza sugestiva” tanto  en el contenido como en la forma. Pocos, muy pocos diálogos. La cámara toma la iniciativa. La imagen, y el fluir de la naturaleza marcan el tiempo, y son las coordenadas en las que se mueven los dos personajes.

Una historia con marcado carácter existencial, desde una perspectiva Budista.

Aislados, en medio de un lago, en un monasterio budista viven dos monjes; en plena naturaleza, rodeados de montañas y bosques. Las estaciones van marcando el fluir del tiempo y de la existencia. Primavera: un niño, mientras juega, descubre el entorno el agua y los animales. Ríe, mientras observa como un pez intenta liberarse de una “piedra” que lleva atada… Verano: un monje adolescente descubre el amor…

Película llena de simbolismos: el río, el agua, las hojas de los árboles, la piedra, la escritura, los sentidos humanos, el fuego…

 

 

  • Un defecto.  Puede que sea excesivamente didáctica, con una gran carga religioso/existencial.
  •  Una virtud.  Un cuento, una historia muy bien narrada. Con unas magníficas  imágenes, de una belleza sosegada innegable. La historia es sencilla, los diálogos apenas existen, y son sustituidos por el silencio, o el rumor del agua, del viento, de las hojas. Casi cine mudo, “un bello anacronismo”.

 

En Mediateca la tenemos, te damos el registro de la película en el catálogo de la Biblioteca:

Primavera, verano, otoño, invierno…  y primavera

 

 

Tu espacio de cine: Avatar

Película de ciencia ficción y aventuras, del año 2009.  Obtuvo 3 Óscar (fotografía, dirección artística y efectos visuales). La película más cara de la historia.

Cameron, como guionista, crea un universo llamado “Pandora”, un mundo de ficción con su cultura, flora, fauna, lengua…con un toque ecologista, y una historia que se desliza en ese universo,  que mantiene el fondo como si de un cuento se tratara “érase una vez”…

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** Sobre el director.  James Cameron, nacido en Canadá en 1954. Comenzó su carrera de guionista y diseñador de decorados. Sus películas son espectaculares éxitos de taquilla, de gran presupuesto. Utiliza efectos de zoom dramáticos, diseño digital y un montaje de ritmo rápido. La temática de sus películas giran entre la ciencia ficción, la acción y  los temas apocalípticos.

En su filmografía destacan cintas como  “Terminator”, “Aliens, “El regreso”,  “Abyss”, “Mentiras arriesgadas”, la oscarizada “Titanic” con 11 Óscar, el documental “Misterios del oceáno”…

 

** Sobre la película. El cine en 3D, donde la tecnología juega un papel primordial. La película vista desde la perspectiva del tiempo, probablemente, marque un antes y un después. Es la primera de una saga de tres, quedan aún dos por venir.

 

** Un defecto. Los personajes quedan diluidos, entre la historia y los efectos especiales.  Por supuesto que no es “Casablanca” de Michael Curtiz, con unos diálogos y un guión sumamente cuidados; es ciencia ficción en estado puro.  No recomendada para los detractores de los efectos especiales.

** Una virtud. Espectáculo total. Entretenida, toda una experiencia visual, para disfrutar en HD (alta definición) y 3D. Un argumento simple, una historia sencilla y un universo “Pandora” fantástico y espectacular.  Para los amantes de la ciencia ficción. Si la “Guerra de las galaxias” marcó un hito en el siglo XX, “Avatar” probablemente lo hará en el XXI.

 

Si quieres verla, pásate por Mediateca y te la llevas a casa. Te damos la referencia de la película en el catálogo de la Biblioteca:

 

Avatar (Blu-Ray)


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… la justicia, no es solo cuestión de fondo. Sobre todo, es cuestión de forma. Así que no respetar las formas de la justicia es lo mismo que no respetar la justicia. Lo comprende, ¿verdad? -Melchor no dice nada; el subinspector esboza una sonrisa tolerante-. Bueno, ya lo comprenderá. Pero acuérdese de lo que le digo, Marín: la justicia absoluta puede ser la más absoluta de las injusticias.

Terra alta / Javier Cercas

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